中国人骨子里是内敛的，这是我们的文化底色。是难以言表的爱，是不敢表达的恨，更是在面临重大抉择时的犹豫不决——我们向来如此内敛。这种内敛塑造了我们的表达方式，让我们的情感流露显得格外克制。
就我个人而言，只有两类电影能够看得下去。
第一类是视效出众的视觉盛宴，如《流浪地球》、《阿凡达》等。这类特效大片需要在影院中、借助最先进的设备才能获得最佳体验。对我而言，特效大片是影视技术的汇报演出，我必须亲眼见证人类最新的视效技术达到了怎样的高度。
第二类电影则需要用恰当的方式讲述一个好故事，比如姜文的作品，或是木头的《罗小黑战记》。
用恰当的方式讲述好故事，自然衍生出多种表达手法。而我见过的优秀故事，往往都具有强大的后劲，——这需要导演用有形的两个小时，来承载无形的“后劲”。
姜文电影的节奏如疾风骤雨，试图将所有内容，包括该说与不该说的，都融入到紧凑的节奏之中。
《罗小黑战记2》则展现了另一种截然不同的风格。它希望表达的意图无需言语传达，或许可以通过一些画面，但这些画面是克制的，背景音乐亦是如此。尤其当你看到电影最后十分钟时，女主角鹿野从家破人亡走向逐渐成长，最终获得内心的平静。起初，她内心充满焦躁、抗拒、愤怒和创伤后应激障碍（PTSD）混杂的情绪，但在这个过程中渐渐获得平静，虽是无声，但画面、剪辑和蒙太奇配合着变化的背景音乐，传达出深刻的情感变化。这一段缩影与前面长段落关于女主和罗小黑的互动及其表现出的特质紧密呼应。导演在短短的时间内，通过这段精炼的叙述向观众传达了他期望表达的所有内容，形成了一颗具有强烈冲击力的“药丸”。这颗“药丸”浓缩了所有幻想、设想与认知，观影后，你会回想起《罗小黑》系列的动画及电影，反复追寻其主题，围绕这一主题展开思考。
我们的社会刚经历了“咆哮的二十年”，先甜后苦让人感到迷茫。在这种迷茫中，人们最需要的是一种内敛的平静，一种不必与这个世界做过多抗争的宁静。你能够平静地接受自己，平静地接受世界，平静地去开展工作，平静地去思考，平静地与这个世界互动。
《罗小黑战记2》正是这种内敛的平静，它没有过多的言语，没有过多的动作，没有过多的情绪，它只是用一种内敛的方式，讲述了一个好故事。
期望年轻的你，也能获得这份内敛，收获属于自己的平静。